PAGINAS DE MUSEOS

1. Museo del Templo Mayor. México, DF
templomayor.inah.gob.mx

La página de este museo esta muy bien realizada tiene muy buenas fotos y muy buena información con respecto a nuestra cultura.

Lo que yo recomiendo de esta pagina de este museo por que ofrece un recorrido virtual que nos permite ver el museo por dentro y ver las salas de exposición tiene una vista de las salas de 360°.

Pero No la recomiendo por que en cierto modo la visita virtual de 360° por que cuando para en algún lugar que tenga información no se puede ver muy bien la información y otra cosa no contiene algún tipo de información auditiva.

Pero claro que esto es mi opino pero ustedes pueden visitar la pagina y pueden sacar una opinión distinta.

Adiós.

2. Museo Nacional de Australia. Acton Peninsula, Canberra.
nma.gov.au/visit/virtual_tour/

La pagina esta muy bien hecha tiene colores muy llamativos y con tiene algunas imágenes muy buenas del museo y de sus exposiciones.

Yo recomiendo esta pagina por que ofrece un recorrido virtual más amplio y con mejor graficas tan buenas graficas tiene que puedes ver hacia arriba, abajo, a los lados y dar vueltas muy buen recorrido virtual.

Pero No la recomiendo por un pequeño de talle que aun que tenga un recorrido virtual muy bueno tampoco muestra alguna información con respecto alo que se esta viendo en el recorrido y tampoco contiene algún archivo de información audible.

Pero claro que esto es mi opino pero ustedes pueden visitar la pagina y pueden sacar una opinión distinta.

Adios.

3. MOMA. Museo de Arte Moderno de Nueva York, EU.
moma.org/

La pagina de entrada luce muy clásica no con tiene colores llamativos pero en cierto modo es elegante contiene imágenes de cuadros muy buenos.

Yo recomiendo esta pagina por que con tiene imágenes del museo de los cuadro que se encuentra en estos momentos y además esta pagina nos muestra fotos y información con respecto a la tecnología que ocupan para hacer mas entre tenido las exposiciones esta tecnología es la información audible que podemos bajar de esta pagina además de tener un enlace con un estación de radio que habla sobre arte.

Pero No la recomiendo por un pequeño de talle que se les paso y es que esta pagina no ofrece un recorrido virtual por el museo y además aunque el estilo de la pagina se un poco clásica de vieron poner algunas cosas un poco llamativas por que a la larga ver que estés recorriendo la pagina te empiezas a aburrí un poco.
Pero claro que esto es mi opino pero ustedes pueden visitar la pagina y pueden sacar una opinión distinta.

Adiós.

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ARTES PLASTICAS

CARACTERISTICAS GENERALES DEL BARROCO,IMPRESIONISMO Y SURREALISMO.

Características generales del barroco

•Unidad de todas las artes plásticas bajo la dirección de la arquitectura
•Unidad en el interior de cada arte plástica
•Juegos luminosos, contrastes de luz y sombra, tanto en la arquitectura como en la pintura
•Movimiento: predominio de las líneas curvas
•Realismo.
•Riqueza decorativa que llevará al final al nacimiento del Rococó.
•Arte dirigido a la sensación más que a la razón. No es un arte intelectual sino popular.

JAN VAN MEER, "VERMEER"

Características del Surrealismo

•En el surrealismo el arte se concibe como una forma de olvidarse de la realidad y buscar una manera de que el hombre se encierre en sí mismo.

•Esta tendencia busca inspiración al interior de la misma mente del artista y se olvida del pensamiento racional, porque la realidad no sirve para poner de manifiesto este nuevo sentido del arte.

•El tema del pintor no se halla delante de él cuando lo pinta, el material proviene de experiencias pasadas y de objetos vistos con anterioridad, cambiados y reagrupados después de un largo período de sumersión en el inconsciente.

•Su verdadera realidad es aquella que no se ve, es decir, la que esta inmersa en los sueños y el inconsciente.

•Es por esta razón que el surrealismo es uno de los géneros del arte más difíciles de entender, porque la subjetividad es lo que hace posible la creación del artista.

•El dibujo es importante con el fin de exponer los sueños con claridad, los detalles son un elemento más de la obra.

•Los colores se mezclan en sus más variadas formas, pero lo principal es el detalle de los dibujos y la manera irracional en que éstos se colocan en el espacio, creando una belleza plástica innegable.

Max Ernst

Características del impresionismo

•Figuración con eliminación del detalle y de todo carácter descriptivo.
•Indiferencia por el tema, la única preocupación es la luz y el color fugaces.
•Búsqueda de la belleza de la sensación directa: las formas se plasman de modo no acabado, impreciso y vaporoso, llegando incluso a desmaterializarse.
•Preocupación por fijar las impresiones momentáneas de la naturaleza: el pintor sale al campo con su caballete en busca de la luz fugaz y el rápido cambio de los colores.
•Representación plástica de la vibración óptica de la luz.
•Creación de efectos cromáticos mediante la utilización de colores complementarios y colores modulados en cálidos y fríos del mismo valor.
•Búsqueda de la claridad y la luminosidad.
•Rechazo de los colores oscuros, el negro queda proscrito.
•Aplicación directa de los colores puros en la tela, sin mezclarlos previamente en la paleta, con la finalidad de obtener coloraciones luminosas,"limpias" y transparentes.
•Utilización de una reducida gama de colores, principalmente los colores puros del prisma.
•Enriquecimiento de la pintura con nuevos temas: bulevares, calles trepidantes, jardines, carreras de caballos, etc.

Edouard Manet

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Critica cinematográfica de Réquiem for a dream (Réquiem por un sueño).

Critica cinematográfica de Réquiem for a dream (Réquiem por un sueño).

a) Ficha técnica.

b) Sinopsis.

c) Elementos de crítica.

a) Ficha técnica.

Nombre de la película: Réquiem for a dream (Réquiem por un sueño).

País de origen: USA.

Duración: 102 min.

Censura: clasificación C

Genero: Drama

Director: Darren Aronosfsky.

Actores: Ellen Burstyn (Sara Goldfarb), Jared Leto (Harry Goldfarb), Jennifer Connelly (Marion Silver), Marlon Wayans (Tyrone C. Love), Christopher McDonald (Tappy Tibbons), Louise Lasser (Ada), Keith David (Gran Tim), Sean Gullette (Arnold el psiquiatra).

Director de fotografía: Matthew Libatique.

Música: Clint Mansell.

b) Sinopsis.

Este filme narra las historias de Sara Goldfarb una mujer mayor, solitaria y viuda, y la de Harry, su adicto y abusador hijo y de su novia Marion que es rica pero le falta amor. Sara repentinamente es nominada para concursar en un programa de televisión.

Ilusionada ante la posibilidad de convertirse en alguien por aparecer en la TV, decide hacer dieta estricta. Esa es la única alternativa si quiere asistir al programa con su viejo vestido rojo, ya que su peso desborda las medidas del vestido. Mientras tanto, Harry y Marion comienzan una relación fundamentada en el amor, las drogas y un proyecto de vida alejado de las playas abandonadas y pobres de Coney Island.

Para acelerar los procesos de incremento de capital, Harry y su amigo Tyronne C. Love se convierten en pequeños traficantes de drogas. El problema es que el producto, aparte de venderlo, lo consumen. De pronto, el destino que les había prometido otra oportunidad toma otro camino alejado de sus sueños.

c)Elementos de crítica.

Planteamiento del problema.

Principal mete el problema se basa en las adicciones pero en realidad el problema es mas sobre la soledad, sobre los sueños frustrados y sobre todo los problemas que tienen cada uno de los personajes y que piensan de ellos mismos y sobretodo lo que ellos perciben de la sociedad y de su realidad.

También de como conseguir sueño algo rápido, sin esfuerzo y de una manera mal o fea puede acabar con nuestro sueño y con nosotros mismos.

Calidad de imagen (fotografia)
La película muestra escenas muy buenas y las tomas son realmente estupendas la cámara seguía a los personajes o todo su medio resaltada de una manera que podías sentirte dentro de la película.

Edición.
Creo que la edición estuvo genial

Resolución del conflicto.
Respecto al resolución del conflicto fue como en realidad su de en casos reales de adicciones no fue una película con final feliz fue mas real como en pesaron viviendo los personajes a si se quedaron solos, temerosos y con sus adicciones.

Actuaciones.
Cada actor plasmo de una manera muy real cada personaje para mi es una muy buena actuación de todos.

Recomendación.
Se las recomiendo no solo por que trata de las adicciones sino por que muestra en realidad la soledad que una persona puede experimentar y como que todas las persona pueden tener problemas de esta magnitud.

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Mi impresión del concierto de cámara de Bruselas

Es que estuvo maravilloso aunque solo aya sido poco lo que tocaron fue espectacular sobre todo el de talle del directo de la orquesta por explicar como se iría interpretando las piezas de música por que tocaría eso y sobre todo la explicación sobre el alemán que compuso una pieza para los que fueron matados durante la segunda guerra mundial eso fue muy impresionante, tuvo que explicar todo eso debido a que no había repartido las guías de cómo se llevaría a cabo las presentaciones de las piezas por la cuestión del cambio de teatro por cuestiones X pero fuera de lo del cambio de teatro aunque estuvo mejor que el concierto se llevara a cabo en el teatro clavijero que en el teatro de la reforma ya que en mi opinión se ve mas elegante el clavijero que la reforma gracias a este inesperado cambio tuve una tarde noche muy buena.

Lo único que si estuvo muy feo es poco horrible fue que muchas personas no guardaban silencio y hasta el director de la orquesta pidió que guardaran silencio, otros estaban murmurando o azotando la puerta o hasta comiendo fuera de eso todo el concierto fue muy estupendo sobre todo la última pieza.

Espero con muchas ansias el próximo evento o concierto.

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Veracruz en el siglo XIX (muestra fotografica)

Fotografía de de la Calle principal (hoy independencia).

Esta fotografía muestra una manera diferente de cómo se vivía en Veracruz en el siglo XIX en la foto se puede apreciar que algunas personas usaban sombreros de paja o otra clase de sombreros y tan bien se puede apreciar la manera en que se trasladaban como todavía no existían los camiones se trasladaban por medio de un sistema de tranvías de mulitas, tan bien en la foto se puede apreciar edificios que en la actualidad creo que ya no existen y si existen ya no son lo mismo que en su época estos edificios eran la botica del indio y la parroquia de nuestra señora de Asunción que fue elevada a catedral en 1963.

Lo único malo es que se desconoce al fotógrafo de esta bonita foto pero su trabajo me a dejado sorprendido de cómo a cambiado Veracruz y como se percibe que las personas estaban en esas época muy tranquilas.

Fotografía de la Entrada la Alameda (hoy avenida Díaz mirón).

Esta otra fotografía me muestra otra calle de Veracruz en el siglo XIX la foto muestra la manera en que estaban construidas algunas casas los materiales creo que eran madera y tejas tan bien la foto me muestra una fuente centra que hoy día creo que sigue en su lugar la foto me muestra los rieles por donde atravesaba el tranvía de mulitas y tambien me deja apreciar la vegetación que en ese tiempo era bastante que hoy en la actualidad no hay.

Esta foto tampoco tiene autor pero la foto que tomo me abre una ventana al pasado de la arquitectura de esa época.

Fotografía de la vista panorámica de las obras de dragado y ampliación del puerto de Veracruz.

Esta foto me hacer recordar desde cuando estamos robándole terreno al mar la foto muestra lo que hoy seria el malecón y algunas calles principales de Veracruz actualmente, también me muestra algunos casas, barcos y vías de tren o creo que son del tranvía, y en el fondo que esta foto creo que se aprecia un poco la ciudad que estaba floreciendo.

Esta foto panorámica fue tomada por Joaquín Santamaría en 1930.

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Espacios Culturales en Veracruz

Los espacios culturales albergan lo más íntimo de la esencia de los seres humanos. En ellos lo individual se convierte en colectivo o viceversa. Se genera una identificación interpersonal entre los creadores y los públicos, entre artistas y soñadores, entre maestros y alumnos, e incluso entre colegas.

En ellos se reviven ideales, valores, costumbres, tradiciones, ideas y sueños. Uno acude a ellos para afilar los sentidos, imaginar, reflexionar y generar conocimientos. Es ahí donde el arte se nos mete en los ojos, en el cuerpo; donde nos volvemos cultura, donde reafirmamos nuestra condición de seres sociales con una identidad sólida y, a donde, através del otro, al sorprendernos nos descubrirnos a nosotros mismos.

solo hablare de tres espacios culturales del montón que hay en Veracruz para que conozcan.

RECINTO SEDE IVEC

Un poco de historia

En pleno Centro Histórico del Puerto de Veracruz, se ubica el bello edificio del siglo XVIII que alberga al Instituto Veracruzano de la Cultura. El inmueble es parte de las edificaciones coloniales que todavía conserva la ciudad, y una de sus características son los muros de piedra múcara, rasgo de la arquitectura colonial porteña.

Desde su origen, el antiguo convento del siglo XVIII, de Betlehemitas, fue Convento Hospital dándole el nombre de los Santos Reyes o el de Nuestra Señora de Belén. El establecimiento hospitalario empezó a funcionar por medio de los frailes en 1775. Para 1789 esta institución atendía a mil quinientos convalecientes por año.

El Convento Hospital de los Betlehemitas dio servicio hasta principios del Siglo XIX, ya que la orden de los frailes encargada de administrarlo fue inhabilitada por la Corte de España en 1820.

A solicitud del Ayuntamiento de Veracruz al Gobierno Central, en 1823 los bienes de los Betlehemitas pasaron a manos de las autoridades porteñas a través de la Junta de Caridad, quienes tomaron el edificio para trasladar allí al Hospital Civil de San Sebastián (llamado así en honor al Santo Patrono de la Ciudad) que no contaba con un inmueble propio.

El Hospital cambió su nombre por el de Hospital Civil de Aquiles Serdán, a principios de 1916.
Dos siglos después de la fundación del Convento de los Betlehemitas, en 1975, se anunciaba su cierre al decidir el Gobernador del Estado, Rafael Hernández Ochoa la fusión del Hospital Aquiles Serdán y el Hospital Regional de la Ciudad de Veracruz.

Después de estar cerrado por cinco años, el edificio fue restaurado por el Gobierno de Veracruz y en 1987, por iniciativa de Ley, se crea el Instituto Veracruzano de la Cultura, otorgándosele dichas instalaciones como su sede.

Los amplios pasillos y jardines del antiguo convento de los Betlemitas son ahora espacios que sirven como marco a un sin fin de actividades artístico-culturales que ponen de manifiesto la riqueza cultural de Veracruz.

Actualmente
El Recinto Cultural ExConvento Betlehemita es un espacio del IVEC dedicado a promover y difundir la actividad cultural.

En este espacio podrá encontrar lo mejor de las manifestaciones artísticas tradicionales y contemporáneas, de creadores y artistas nacionales y extranjeros de renombre, así como el trabajo de talentosos artistas locales que inician su trayectoria.

Es un espacio encaminado a facilitar el acercamiento entre los creadores de arte y los diversos públicos. En él se expone lo más representativo de las artes plásticas.

Además de ser la sede del IVEC, permanentemente se realizan conciertos, mesas redondas, conferencias de escritores, investigadores y artistas, presentaciones de libros, teatro, danza, ciclos de cine y diversos talleres.

El recinto es también sede de la Escuela Veracruzana de Danza así como de la Escuela Libre de Música donde a lo largo del año se ofrecen diversos y completos talleres para el desarrollo artístico de niños, jóvenes y adultos.

Áreas

Capilla
Este espacio esta dedicado primordialmente a la inauguración de festivales y eventos especiales como homenajes y entregas de reconocimientos. Se utiliza también para conferencias magistrales y en ocasiones para ruedas de prensa.

Auditorio
Nuestro auditorio está destinado a varias actividades entre las que sobresalen ciclos de conferencias y presentaciones de libros. Se presentan también obras de teatro y ciclos de cine.

Sala Oriente
Este espacio está destinado a exposiciones de artes plásticas con el fin de promover el trabajo de artistas locales, nacionales y extranjeros con trayectoria.

Jardín Poniente
En este jardín se realizan actividades artístico-culturales como tertulias, fandangos y actividades infantiles.

Actividades

Exposiciones
Las exposiciones son temporales, dando lugar a que el público pueda disfrutar del trabajo de diversos artistas a lo largo del año. Son exposiciones de pintura, fotografía, escultura, grabado y artesanías. Estás se ubican en la Sala Oriente y en ocasiones los pasillos del edificio o claustros se habilitan para el montaje de algunas exposiciones.

Conferencias y presentaciones de libros.
Se presentan conferencias que van principalmente ligadas a los temas centrales de este bello espacio: el arte y la cultura. O bien se abordan temas diversos, con el fin de despertar el interés y reflexionar sobre problemas actuales de nuestra sociedad. Las presentaciones de libros son para dar a conocer el trabajo de reconocidos escritores veracruzanos, para dar difusión a su obra y fomentar la lectura.

Conciertos
El jardín poniente del recinto o el auditorio sirven de espacio para la realización de conciertos dando lugar a diversos estilos musicales. En ellos el público puede disfrutar de fandangos, tertulias y presentaciones de grupos de danza regional. Son espacios ideales para la convivencia y el acercamiento a las propuestas de diferentes grupos.

Escuela Veracruzana de Danza

Escuela Libre de Música

En mi opinión

Me parece bien que después de haber estado cerrado por cinco años fuera restaurado por el Gobierno de Veracruz y que después de ser restaurado fuera sede del Instituto Veracruzano de la Cultura que se creo 1987 por lo tanto es un edificio que hay que respetar, conocer y cuidar.

Adema el recinto sede del IVEC que anterior mente era el convento betlehemita no es solo el lugar que ofrece un bello edificio del siglo XVIII con rasgo de la arquitectura colonial porteña de esa época hermosa de Veracruz sino que es una ventana a la cultura ya que en este edificio se realizan diferentes exposiciones de artes no solo de México sino del Extranjero además el recinto promueven y difunden la actividad cultural, dentro de el se realizan diferentes actividades como la música, las artes plásticas, danza y las presentaciones de libros.

CASA PRINCIPAL(centro cultural)

Un poco de historia

El espacio que hoy ocupa el Centro Cultural Casa Principal era conocido como la famosa Droguería Veracruzana.

Desde la segunda mitad del siglo XVIII se bautizó a este inmueble como la Casa Principal, y se sabe, gracias a la escritura fechada el 11 de agosto de 1796, que tuvo como dueño en esa época a Don Bernardo Francisco del Portal Suárez, y que a su fallecimiento la casa fue rematada por la cantidad de $26,500.00.

En el año de 1857 un distinguido veracruzano de nombre Manuel Valdés funda allí la Droguería Veracruzana, la cual con los años pasa por varios dueños; y es en 1950, cuando, después de un incendio, el edificio fue declarado en quiebra, quedando destruido y abandonado.

En 1987, el edificio fue remodelado para posteriormente ser ocupado por una sucursal bancaria.

Después de permanecer desocupado por varios meses y considerando la importancia del inmueble como una de las principales casas antiguas del siglo pasado, el Gobierno del Estado la acondicionó y la puso al servicio de la comunidad, como un nuevo espacio cultural.

El Centro Cultural Casa Principal, el cual forma parte del patrimonio arquitectónico del pueblo de Veracruz, fue inaugurado el 13 de agosto de 1998.

Actualmente

El Centro Cultural Casa Principal es un espacio del Instituto Veracruzano de la Cultura que tiene como objetivo promover y difundir la obra artística contemporánea de artistas locales, nacionales e internacionales y facilitar el acercamiento entre los creadores de arte y los diversos públicos.

Es un espacio encaminado a exponer lo más representativo de las artes plásticas, empleando previos criterios de selección.

El espacio suma a su labor de promoción y difusión cultural una serie de actividades enmarcadas en un calendario donde se incluyen, además de las exposiciones, presentaciones de libros, conferencias, talleres, proyección de videos de arte y visitas guiadas.

Áreas

Salas de exposición
Cuenta con 4 salas en la planta baja y su sala principal se encuentra ubicada en la planta alta. Lo que da vida a estas salas son las exposiciones temporales que a lo largo del año se presentan en la Casa Principal. Éstas son enfocadas a las artes plásticas y siempre dedicadas al arte contemporáneo.

Sala de Proyección
Cuenta con un espacio adecuado como una sala de proyección donde el público puede disfrutar de videos cuya temática central es el arte. Los videos que aquí se transmiten son sobre la vida de los grandes representantes del arte en diferentes de sus manifestaciones.

Actividades

Talleres
Cuenta con dos áreas dedicadas a cursos y talleres cuya intención es despertar el interés de jóvenes y niños por las manifestaciones artísticas. Uno de estos espacios es utilizado para el Taller de Pintura y Dibujo, y el otro espacio esta acondicionado para impartir ahí los talleres de literatura, poesía y redacción literaria.

Conferencias y presentaciones de libros
En las conferencias se abordan temas diversos, con el fin de despertar el interés y reflexionar sobre problemas actuales de nuestra sociedad. Las presentaciones de libros son para dar a conocer el trabajo de reconocidos escritores veracruzanos, para dar difusión a su obra y fomentar la lectura.

Visitas Guiadas
A través de las visitas programadas se busca informar a los visitantes de las actividades que se desarrollan en el Centro, así como el recalcar el valor histórico del inmueble que alberga las instalaciones.

Videoteca de Arte
Se adquieren lotes de películas de arte, integrando un acervo de calidad, puesto a disposición de organizaciones civiles interesadas, de otros espacios culturales y del propio Instituto, como un material de consulta y difusión.

En mi opinión

Gracias a que se le reconoció la importancia de la casa como edificio del siglo pasado el Gobierno del Estado la acondiciono y la puso al servicio de la comunidad, como un nuevo espacio cultural.

Encaminado a exponer, promover y difundir las obras artísticas contemporáneas de artistas locales, nacionales e internacionales y facilitar el acercamiento entre los creadores de arte y los diversos públicos.

Además que también cuentan con una serie de actividades en donde se incluyen, conferencias, talleres, proyección de videos de arte y visitas guiadas a exposiciones.

CASA MUSEO AGUSTIN LARA

Un poco de historia

El lugar conocido como "La casita blanca" se instauró como la Casa Museo Agustín Lara en honor al célebre músico poeta veracruzano.

Edificada hace más de cuarenta años, la construcción que alberga hoy a la Casa Museo fue propiedad, según el cronista Paco Píldora, del Vicealmirante Álvaro Sandoval, en aquel momento Director de la Escuela Naval, quien se la regaló a Marco Antonio Muñoz, Gobernador del Estado, que posteriormente se la cedió a Agustín Lara.

Posterior al fallecimiento del músico poeta, ocurrido en 1970, la casa estuvo abandonada por décadas, hasta que en 1989, a iniciativa del Instituto Veracruzano de Cultura y la Asociación Civil "Amigos de Lara", comenzó su reconstrucción.

Se le conoce como Casita Blanca ya que es el nombre con el cual el músico poeta Agustín Lara bautizó la vivienda que le fue obsequiada como un reconocimiento a su obra.

En este lugar el tiempo hace una pausa y el visitante abre horizontes en sus recuerdos en torno a la vida del Flaco de Oro.

Actualmente

La Casa Museo Agustín Lara es un espacio custodiado por el Instituto Veracruzano de la Cultura el cual es visitado por cientos de turistas extrangeros y nacionales de diferentes lados que gozan del recorrido por sus habitaciones y disfrutan de las imágenes y objetos con el propósito de acercar a las nuevas generaciones a uno de los artistas más grandes que ha dado Veracruz al mundo: el músico-poeta Agustín Lara, mejor conocido y recordado por miles de personas como el Flaco de Oro.

Desde 1992, en esta casa-museo se encuentra una exposición permanente de fotografías de Agustín Lara que muestran a los visitantes la vida, composiciones, intérpretes, películas y aficiones del Flaco de Oro. Además, se organizan muestras de diversas disciplinas artísticas, recitales poéticos y de música tradicional mexicana.

Áreas

Se encuentra dividida en ocho salas o espacios museográficos:

A) Teatro de Revista. Espectáculo musical de moda de los años 30's que marca el nacimiento artístico de Agustín Lara, el cual aparece acompañado de los artistas: Pedro Vargas, Juan Arvizu, Maruca Pérez, Ana María Fernández. El trío Garnica, Lupe Vélez, entre otros.

B) El Salón de las musas. Contiene las fotos de la mujeres más importantes en la vida del compositor entre las que destacan su primer esposa la Sra. Esther Rivas Elorriaga 1917, Angelina Bruscheta Carral 1928, María Félix Gurreña 1945, Clarita Martínez 1949, Yolanda Santacruz Gasca "Gigi" 1953, Rocío Durán 1954.

C) Veracruz vibra en mí ser. Los grandes momentos del Flaco de Oro en Veracruz. Presente una reunión en esta casa acompañado por Luis "Pirata" Fuente, Roberto Avila, José Pérez de León, además recuerdos de la coronación de los reyes del Carnaval de 1954.

D) Tlacotalpan. Gratos momentos del músico poeta en su tierra natal, la casa donde nació, su acta de nacimiento, el parque, etc.

E) La época de oro del cine nacional. Aquí se describen algunos de los grandes éxitos del cine, destacando importantes obras en las cuales la letra de sus canciones es el argumento de las películas.

F) Su recámara. Un rincón íntimo con vista al mar en el cual se encuentran objetos personales, fotos de su primera comunión, sus padres, sus hermanos y algunos familiares.

G) Su oficina. Cuenta con fotografías de importantes funcionarios de México y de otros países como Francisco Franco, el periodista José Pages Yergo, así como las caricaturas de Carreño, Freyre, García Cabral, Abel Quezada, Vic, Cardozo, etc.

H) Réplica en pequeño del estudio "Azul y Plata" de la XEW. Auditorio exclusivo del artista que trasmitía el programa de radio "La Hora Azul" de Agustín Lara e invitados. En las primeras instalaciones de la XEW el programa se llamó "La hora íntima de Agustín Lara".

I) Luto absoluto. Espacio en el cual se despide el poeta, encontramos el acta de defunción y las fotos del cortejo fúnebre, así como ocho magníficas litografías de Antonio Martorel, pintor puertorriqueño el cual rinde homenaje al maestro Lara.

En mi opinión

Visitar la casa de Agustín Lara es una manera de conocer o recordar a este personaje muy famoso de Veracruz como fue su vida y también recordar como era Veracruz en el tiempo que vivió, cocer al Agustín Lara fuera de los escenarios conocer sus pensamientos.

Agradecerles al Instituto Veracruzano de Cultura y la Asociación Civil "Amigos de Lara", por haber salvado del abandono la casa de este querido y famoso personaje de Veracruz como fue y será Agustín Lara.

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